Léonard de Vinci, figure incontournable de la Renaissance, a laissé un nombre limité mais précieux de tableaux. Ces œuvres, dispersées dans les plus grands musées du monde, continuent de fasciner par leur maîtrise technique et leurs effets vaporeux. Voici où admirer ces chefs-d’œuvre emblématiques !
Les œuvres de Léonard de Vinci exposées au musée du Louvre à Paris (France)
Le Louvre possède cinq tableaux de Léonard de Vinci, ce qui en fait la plus grande collection d’œuvres du maître toscan exposée en un même lieu. Depuis 1966, La Joconde est exposée dans la salle des États, dans l’aile Denon du musée. Trois autres tableaux se trouvent dans la Grande Galerie de l’aile Denon, dédiée aux trésors de la Renaissance italienne, tandis que le tableau Saint Jean-Baptiste, habituellement exposé dans cette même salle, est présenté dans les galeries permanentes du Louvre Abu Dhabi depuis novembre 2022, pour une durée d’au moins deux ans.
La Joconde
La Joconde, également connue sous le nom de Mona Lisa, est sans conteste l’œuvre la plus célèbre de Léonard de Vinci. Ce portrait, réalisé entre 1503 et 1506, fascine par son sourire énigmatique et la technique exceptionnelle utilisée par le peintre : le sfumato, ce flou subtil qui adoucit les contours, donne à l’œuvre un réalisme saisissant, tandis que le paysage en arrière-plan ajoute une profondeur mystérieuse. Le tableau est exposé dans la salle des États, dans l’aile Denon du musée, parmi d’autres œuvres connues de l’école vénitienne, comme Les Noces de Cana de Véronèse.
La Vierge, l’Enfant Jésus et sainte Anne est une œuvre majeure de Léonard de Vinci, réalisée entre 1503 et 1519. À l’origine destinée au roi de France Louis XII, mais acquise par son successeur François Ier en 1519, cette composition complexe montre la Vierge Marie assise sur les genoux de sa mère, sainte Anne, tout en tenant l’Enfant Jésus qui joue avec un agneau. Ce tableau est remarquable par la douceur des expressions, la composition triangulaire et l’utilisation du sfumato qui semble unifier les visages et le paysage.
La Belle Ferronnière
Réalisée vers 1490-1497 à Milan, La Belle Ferronnière est un autre des chefs-d’œuvre de Léonard de Vinci exposé au Louvre. À l’image de La Joconde, ce portrait féminin fascine par l’intensité du regard du modèle et la simplicité apparente de la composition. Traditionnellement, on a cru qu’il s’agissait de Lucrezia Crivelli, une maîtresse de Ludovico Sforza, duc de Milan. Cependant, d’autres hypothèses suggèrent qu’il pourrait s’agir d’une autre femme de la cour milanaise. Le nom du tableau provient de la « ferronnière », un bandeau de métal que porte la jeune femme sur le front, un accessoire à la mode à l’époque. Mais il y a aussi confusion avec une autre « Belle Ferronnière », qui serait la femme d’un ferronnier de François Ier, qui aurait eu une liaison avec le roi. Cette ambiguïté contribue au mystère et à l’aura qui entourent le portrait.
Saint Jean-Baptiste, exposé au Louvre Abu Dhabi (Émirats arabes unis)
Peint entre 1513 et 1516, Saint Jean-Baptiste est une œuvre qui intrigue et résume le génie artistique de Léonard de Vinci. Représenté dans un clair-obscur, le saint apparaît avec un léger sourire rappelant celui de La Joconde et dans une position peu commune pour l’époque, un index pointé vers le ciel. On remarquera également l’important jeu de lumière, qui met en avant les traits du visage et la texture de la peau. Depuis novembre 2022, le tableau, habituellement conservé au sein du musée du Louvre à Paris, est exposé dans les galeries permanentes du Louvre Abu Dhabi, aux Émirats arabes unis. Il a été prêté au musée émirati pour une durée initiale de deux ans.