Présent samedi dernier au finissage de l’exposition Black Requiem, qui s’est tenue à la galerie nationale du 22 février au 30 mars, le collectionneur suisse d’art africain contemporain David Brolliet tire son chapeau à l’œuvre d’Ousmane Dia dit Odia. A travers cette exposition inspirée par le meurtre de l’afro américain Georges Floyd, abattu par la police lors de son arrestation le 25 mai 2020 à Minneapolis, l’artiste entre en résistance contre les discriminations et violences raciales. Il porte, dans le même sillage, un combat en faveur de la dignité humaine au sens large. David Brolliet, qui réside à Dakar, salue l’engagement d’Ousmane Dia et rend par la même occasion hommage à la création sénégalaise. « Ousmane Dia est dans ma collection depuis fort longtemps. On s’est rencontrés à Genève il y a de nombreuses années. Ousmane Dia fait partie des artistes très engagés politiquement et j’attache beaucoup d’importance aux messages des artistes au niveau politique, parce que je pense que les artistes ont un rôle très important à jouer dans une démocratie : c’est de parler des sujets qui peuvent fâcher, des sujets difficiles ou des sujets, qui ne sont pas évidents à aborder. Ousmane est mon frère, et je suis tellement content d’être à la Galerie nationale à Dakar pour le soutenir» déclare qui estime que le Sénégal a montré et démontré qu’il est un pays important dans le domaine de la culture. Il salue le dénouement pacifique qu’a connu la tension politique qui prévalait ces dernières années. « Dans le domaine de la culture, nous sommes des promoteurs de paix, des promoteurs de situations sans crise, sans violence.  J’ai vécu la violence à Dakar, j’ai vécu les émeutes puisque j’étais là l’année dernière (…) Le Sénégal est une jeune démocratie qui a très bien voté, qui a démontré qu’elle était une démocratie saine et qu’il y avait une certaine maturité. Donc c’est merveilleux de voir que la démocratie continue au Sénégal, ce qui rassure beaucoup d’entre nous » souligne David Brolliet.

Inspirée par le meurtre de l’afro américain Georges Floyd, abattu par la police lors de son arrestation le 25 mai 2020 à Minneapolis, l’exposition Black Requiem de l’artiste plasticien Ousmane Dia est un plaidoyer pour la restauration de la dignité humaine. Elle se tient jusqu’au 30 mars prochain à la Galerie nationale d’art du Sénégal.

« Pour une restauration de toutes les dignités bafouées, un peu partout à travers le monde, Ousmane Dia nous présente une proposition artistique immersive qui raconte l’héroïsme, à travers la résistance contre les discriminations et violences raciales ». Dixit Aliou Ndiaye, commissaire de l’exposition « Black Requiem » qu’abrite la Galerie nationale d’art du Sénégal jusqu’au 30 mars prochain.  Cette exposition, dont le vernissage s’est tenu le jeudi 22 janvier 2024, oscille entre peintures acryliques sur toile, installations sculpturales et performance audiovisuelle. Elle a comme déclic fondateur le meurtre de l’afro américain Georges Floyd, tué par la police lors de son arrestation le 25 mai 2020 à Minneapolis. Artiste plasticien sénégalais et suisse, enseignant d’arts visuels, Ousmane Dia, dit Odia, vit et travaille à Genève depuis plus d’une vingtaine d’années.

Diplômé de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Dakar, il complète ses études avec un postgrade en sculpture à l’Ecole Supérieure d’Arts Visuels de Genève et obtient son diplôme en 2001. « C’est un travail que je suis en train de mener depuis trois ans et qui m’a été vraiment inspiré par le meurtre de George Floyd, qui a été lâchement assassiné aux États-Unis. Et puis aussi par rapport à ce que nous vivons, surtout en Occident, ce racisme anti noir qui devient de plus en plus récurrent.  Tout ce travail c’est un plaidoyer pour la restauration de la dignité humaine » explique Ousmane Dia, présent à Dakar à l’occasion du vernissage de l’exposition. Composé comme un chant liturgique dédié aux morts, Black Requiem est, dit-il, une façon de rendre hommage à toutes ces personnes qui ont perdu la vie de manière inacceptable, soit en essayant d’exprimer leurs opinions ou parce que tout simplement elles n’avaient pas la bonne couleur de peau. Elle est également construite comme un dialogue entre l’humain et le pouvoir politique, avec la représentation récurrente de la chaise comme symbole du pouvoir. A ce propos, Ousmane Dia ne se prive pas d’exprimer sa position sur la situation qui prévaut au Sénégal, notamment à travers des œuvres intitulées Gatsa Gatsa, Inconstitutionnalité ou encore Répression. Autre particularité de l’expo, la présence récurrente de portraits de femmes nues, dans des postures suggestives assumées. Ce qui ne renvoie pas à la sensualité ou l’érotisme vus sous le prisme occidental selon l’artiste. « Le côté sensuel, ça c’est une vision occidentale, mais en Afrique, des seins nus n’ont jamais été sensuels. J’ai toujours vu ma mère seins nus, en train de piler le mil à Tambacounda. Ce côté-là, le côté sensuel d’une femme, les seins… ça, c’est une vision occidentale, mais ce n’est pas une vision africaine. J’ai fait un choix délibéré. Si vous regardez bien, pour toutes les œuvres c’est des vrais modèles qui ont posé pour moi. Je discute avec les modèles de ce que j’ai envie de faire, je leur donne la chaise et je les laisse réfléchir. Finalement, je leur laisse la liberté de poser nues ou habillées et d’utiliser la chaise à leur guise. C’est un choix totalement libre » précise Ousmane Dia.

Mohamed NDJIM